La Bella y los Perros: cuando los que protegen son los malos

La Belle et la Meute (La Bella y los Perros, 2017) es un poderoso y militante largometraje, tan impactante como absorbente.

Un film que dio mucho de que hablar en cuanto a su formato de denuncia sin cortapisas

Se le dedican canciones, poemas, obras de todo tenor y cuño, el mundo del amor gira en torno a ellas; pero la verdad es que, en muchos aspectos, este bello ser, que el mundo debería honrar permanentemente, no tiene en este momento, a excepción de algunos lugares puntuales, el sitial de honor que se merece. Y en otros muchos lugares, más de los que quisiéramos admitir, ella es castigada por su misma existencia. Nos referimos por supuesto a la mujer, la dadora de vida, el verdadero ser racional de este mundo tan golpeado por la violencia y la desigualdad. Los largometrajes que muestran sin ningún tapujo los sufrimientos de las mujeres son cada vez más frecuentes, y eso nos congratula; en especial en momentos cuando se siente que su tradicional figura secundaria, reducida a lo mínimo, a menudo con fines específicamente decorativos, está cambiando. Ya no es momento de callar. El silencio ya no es la respuesta.

Terrible situación la de la protagonista, revictimizada por sus atormentadores

La Belle et la Meute (Titulada originalmente en árabe Aala Kaf Ifrit, 2017), comercializada en países de habla hispana como La bella y los perros, cuenta una historia basada en la vida real, ocurrida en Túnez en el 2011, en la que Mariam (Mariam Al Ferjani), una joven estudiante universitaria, fue vejada sexualmente por parte de un grupo de policías al salir de una fiesta de su facultad. Este acontecimiento es el inicio de una historia de denuncia, de humillación y finalmente de empoderamiento del llamado falsamente sexo débil. En su tercer largometraje, la directora Kaouther Ben Hania construye en 9 memorables escenas un relato que, sin ser excesivo en detalles y pródigo en concentrarse en la humillación de Mariam, transmite un poderoso mensaje de que, desde ahora en adelante, los golpes serán devueltos. Tras ser asaltada, Youssef (Ghanem Zrelli), el chico que la acompaña, es su principal aliado y compañero en esa infernal situación.

Qué le queda a la ciudadanía cuando aquellos que juraron protegerla, son los que abusan de esta

En la primera escena nos encontramos con la verdadera Mariam: llena de vida, despreocupada, interesada por los chicos, coqueta y feliz. En la segunda escena ‒y el espectador no sabe si agradecer por no mostrar los detalles escabrosos o esperar a saber qué pasa‒ vemos a Mariam corriendo, en absoluto shock, aterrorizada y corriendo con Youssef tras ella. Él, que queda claro que fue activo manifestante durante los hechos de la primavera árabe, le insta a no quedarse indolente frente a lo que sucedió. Mariam, que no quiere enfrentar la vergüenza, doblemente difícil en un país musulmán, considera que Dios ‒esa entidad etérea a la que se le confía todo‒ será el que les pida cuentas algún día a los perpetradores. En un modo kafkiano, Mariam se estrella con las torturantes condiciones que se le imponen a una mujer víctima de estupro. Triste saber que la mujer enfrenta a escala global las mismas barreras y obstáculos para hacer valer sus derechos.

Youssef, el joven que la acompañaba cuando fue asaltada, es su único aliado

Pero son precisamente aquellos que han jurado defender a los desvalidos, a estar del lado de los oprimidos, a los que la sociedad ha encomendado la protección de las leyes y las normas, los que la han forzado, aprovechando el poder que se les confirió para abusar con saña de Mariam. Entonces, el dilema que se le presenta a la protagonista no es muy lejano de los problemas que enfrentan todos los países tercermundistas: el Estado o, más bien, sus representantes usan su poder para aprovecharse de la ciudadanía. Aun sabiendo que va a denunciar a los policiales con la misma policía, ella no se arredra. Ya empieza a operar en la protagonista un cambio; uno que la hace ser consciente de que su caso puede ser el de muchas y que quizá ella puede hacer la diferencia, muy a pesar de la hostil presión para que desista.

La tensión se construye sin ocultar nada, el largometraje casi funciona como una obra de teatro

El espectador, que en este punto ya está al borde de la silla, absorto por esta historia de dolor, de injusticia y de resistencia por parte de una chica que sólo quería pasear con el joven que le gustaba, espera que al menos algo de resarcimiento le sea otorgado a Mariam. Pero, así como ocurrió en la historia en la que se basó el largometraje, la víctima se convierte en acusada. Esas tomas largas con cámara en mano ayudan a construir la atmosfera de tensión del largometraje, al estilo de Rope (La Soga, 1948) y casi en tono hitchcockiano, funge como espía-espectador de la situación. En la última escena, ya en el día, se contrasta con la primera. Mariam ya no tiene miedo, su mirada es retadora, su pose es altiva, sabe que la razón le asiste y que, por larga y terrible –literal y metafóricamente hablando‒ que sea la noche, en el momento de mayor oscuridad es cuando puede volver la luz.

**** 4 estrellas y media.
Lo mejor: el tratamiento, los diálogos, la puesta en escena, el mensaje, un largometraje conmovedor y absorbente.
Lo peor: podríamos decir que la sobreactuación de la protagonista, pero quien mantiene el aplomo cuando le violan?